El gran teatro del mundo llegará al FIAV Bogotá 2026 desde Rusia, España, Argentina, Brasil y más países

La segunda edición del Festival Internacional de Artes Vivas de Bogotá tendrá amplias opciones para los amantes del teatro.

El menú incluye desde grandes clásicos de la literatura dramática hasta apuestas vanguardistas de nuevas figuras latinoamericanas.

La boletería individual del FIAV Bogotá 2026, que se realizará del 27 de marzo al 5 de abril, ya está a la venta en www.fiavbogota.com y www.tuboleta.com.

Desde 1962, el mundo se une para celebrar el Día Internacional del Teatro cada 27 de marzo, con el objetivo no sólo de resaltar la trascendencia de este arte escénico, sino de llamar la atención sobre su potencial para construir una cultura de paz. Este año, justamente el viernes 27 de marzo, se inaugurará la segunda edición del FIAV Bogotá – Festival Internacional de Artes Vivas, que presentará más de cien obras durante diez días de programación.

El teatro será uno de los grandes protagonistas del FIAV Bogotá, un proyecto del Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes y la Alcaldía Mayor de Bogotá, a través de la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte, y sus entidades adscritas, y la Cámara de Comercio de Bogotá. El Festival tiene a Cocrea como aliado estratégico.

Los amantes del teatro podrán disfrutar de propuestas que van desde lo más clásico hasta los experimentos más arriesgados.

• Además de convocar a los más destacados artistas de países como Noruega,
  Ruanda, Senegal, Chile, México, Francia, Irlanda y Nueva Zelanda, el FIAV
  Bogotá hablará sobre temáticas urgentes como la biodiversidad, las tecno
  diversidades, nuestra relación con las tradiciones milenarias y nuestras
  formas de habitar el territorio, además de abordar temas íntimos como la
  soledad, el amor y los traumas familiares.Una de las grandes joyas del FIAV Bogotá será la obra ‘Numerical Series’
  (‘Series numéricas’), del grupo chino Tao Dance Theater, fundado por Tao
  Ye, Duan Ni y Wang Hao. Ye y Ni, quienes ganaron el León de Plata en la
  Bienal de Danza de Venecia de 2023, desarrollaron la técnica del sistema de
  movimiento circular, que tiene como eje principal la columna vertebral.
  Basado en esa técnica, Ye creó sus ‘Series numéricas’, de las que se
  presentarán sus dos más recientes creaciones en el Teatro Jorge Eliécer
  Gaitán: ‘16’, inspirada en los juegos de danza del Dragón y la Serpiente, y
  ‘17’, en la que el sonido funciona como la señal de cada movimiento e
  impulso de los diecisiete bailarines que la interpretan.
  En el terreno de la danza también sobresale la coreógrafa brasileña Lia
  Rodrigues, cuya obra, que nace en la favela de Maré en Río de Janeiro, se
  distingue por su profundo compromiso social y artístico, que refleja tanto las
  dificultades como la riqueza cultural de su entorno.
  Su agrupación, Lia Rodrigues Companhia de Damças, llegará a la Sala Delia
  Zapata del Centro Nacional de las Artes con ‘Encantado’, inspirada en los
  ‘encantados’, criaturas que, según las creencias indígenas, vagan entre el
  cielo y la tierra y que en escena estarán acompañadas por músicas del
  pueblo Guaraní Mbyá.

‘Baco Polaco’, Teatro San Martín – Mauricio Kartun (Argentina). Foto: Carlos Furman

El FIAV Bogotá tendrá a otras figuras mundiales de este género como la
coreógrafa canadiense Marie Chouinard, cuya compañía presentará dos de
sus trabajos más reconocidos: ‘Preludios de Chopin’, inspirada en las
composiciones para piano del célebre compositor polaco, y ‘Henri Michaux:
Movimientos’, en la que traduce en danza los dibujos del poeta y pintor
belga Henri Michaux.
El norte de Europa estará representado en esta parte de la programación por
la compañía noruega Jo Strømgren Kompani, que estará en el Teatro Cafam
de Bellas Artes con ‘The Cello’, un ejercicio de danza teatro en el que las
suites para violonchelo de Bach se complementan con una emotiva
coreografía interpretada por seis bailarines.
Una ventana a la escena de Madrid y del Caribe colombiano
Así como en su primera edición, el FIAV Bogotá ofrecerá un foco especial en
una región internacional y una colombiana, con lo que los espectadores
podrán profundizar en las estéticas, las búsquedas y las preguntas de esas
regiones.
La Comunidad de Madrid será la región internacional invitada de honor y
propondrá cinco espectáculos, que representarán emblemáticas tradiciones

de la cultura española, así como las apuestas de vanguardia que se han
venido cultivando en la escena de su capital.
Miguel de Cervantes, el creador del inmortal ‘Don Quijote de La Mancha’ y
emblema del Siglo de Oro español, estará presente en este encuentro de
artes vivas a través de dos montajes: ‘Numancia’, una producción de los
Teatros del Canal ‘Numancia’, con dirección y versión de José Luis Alonso de
Santos, un elenco de 19 actores y vestuarios de época, y ‘Enmudecer con
hablar’, un montaje de la Fundación Teatro de La Abadía para el Corral de
Comedias de Alcalá que incluye los entremeses ‘El vizcaíno fingido’ y ‘Los
habladores’.
El flamenco, esa música tradicional del sur de España, llegará a través de
‘Viaje al amor brujo’, espectáculo del Ballet Español de la Comunidad de
Madrid, que se presentará en el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo.
Esta puesta en escena cuenta con coreografía de Olga Pericet, Rafael
Estévez y Valeriano Paños, y se inspira en las composiciones de Manuel de
Falla, el creador de ‘El amor brujo’.
La presencia de Madrid se complementará con dos apuestas de gran aliento
contemporáneo: ‘Casting Lear’, una irreverente adaptación del ‘Rey Lear’ de
Shakespeare en la que la Andrea Jiménez dirigirá a un actor distinto en cada
noche en el rol de Lear, y ‘Caperucita en Manhattan’, del Teatro La Abadía,
adaptación de la novela en la que Carmen Martín Gaite reinterpreta el clásico
cuento de Perrault.
Nuestro Caribe colombiano será la región nacional invitada de honor y
presentará diez obras que se escogieron a través de una convocatoria
nacional.
Las historias que han forjado la diversidad del Caribe, los ritmos ancestrales
y las búsquedas populares y urbanas serán protagonistas del FIAV Bogotá
con obras como ‘Kaos; destino y muerte’, de Sintónimo y Anónimo Teatro de
Maicao; ‘Parao en la raya. Territorios inesperados de la champeta’, del
Laboratorio del Movimiento de Cartagena; ‘Suite Akhunov’, del Colegio del
Cuerpo de Cartagena, y ‘Sobrevivientes. Dora, Catalina y Beatriz’, de
Cofradía Teatral de Barranquilla, adaptación libre de la novela ‘En diciembre
llegaban las brisas’ de Marvel Moreno.
El público también podrá ver en escena los relatos y las tradiciones de
comunidades indígenas como el pueblo Kogui, en la obra ‘Gonawindúa: el
corazón del mundo’, de Teatro Cenit, y el pueblo Wayúu, en la obra ‘Ala’ala
y Juyá’ de la Corporación Cultural Jayeechi de Riohacha.

El teatro del mundo
Además de ese ‘Rey Lear’ contestatario de Andrea Jiménez, en el FIAV
Bogotá se presentarán nuevas versiones de otros clásicos, además de
apuestas de dramaturgos y dramaturgas que han creado una particular
concepción de las narrativas teatrales.
El gran teatro ruso se sumará a la programación con ‘Muerte ordinaria’,
adaptación de la novela corta ‘La muerte de Iván Ilich’ del legendario
escritor ruso León Tolstói, dirigida por Valery Fokin y protagonizada por
Evgeny Mironov.
La tragedia griega, la base sobre la que se fundamentó el teatro occidental,
llegará al Teatro Colsubsidio filtrada por ese genio de la dramaturgia
argentina que es Mauricio Kartún. Con producción del Teatro San Martín de
Buenos Aires, Kartún, maestro de varias generaciones de creadores
latinoamericanos, presentará una versión pastiche de ‘Las bacantes’, en la
que el texto original de Eurípides se traslada a la pampa argentina de la
década de 1930.
En la línea de revisiones de la tradición teatral, otra de las grandes invitadas
es la brasileña Christiane Jatahy, aclamada en Europa y quien suele trabajar
con estrellas como el actor Wagner Moura, recientemente nominado al
Premio Óscar. Con su Cia. Vértice, Jatahy estará en la Sala Fanny Mikey del
Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella con ‘Julia’, adaptación de
‘La señorita Julia’ del sueco August Strindberg que, con escenas prefilmadas
y otras filmadas en vivo, creará un filme en presencia del público en cada
función.
La programación de teatro internacional incluye otras joyas como ‘Tierra’, en
la que el uruguayo Sergio Blanco, emblema de la autoficción teatral, hace un
homenaje a la memoria de su madre; ‘Algodón de azúcar’, una desgarradora
reflexión sobre la memoria y la infancia de la mexicana Gabriela Ochoa, y
‘Hewa Rwanda. Carta a los ausentes’, en la que el actor, director y autor
ruandés Dorcy Rugamba propone una especie de comunión en la que
conversa con su padre y su madre, Cyprien y Daphrose Rugamba, sus
hermanos y todos los desaparecidos que dejó el genocidio de su país.
En cuanto a las propuestas en espacios abiertos, sobresalen espectáculos de
gran formato como ‘Aria’ y ‘Nexus’, del grupo español Zenit Aerial Ballet. El
primero de ellos, en el que se ejecutan coreografías de ballet aéreo a 30
metros de altura, se presentará en la Plaza Cultural La Santamaría el sábado
28 y el viernes 29 de abril, con boletas a tan sólo 10.000 pesos.

Además, habrá programación de calle en la Plaza de Bolívar, el Parque de la
Independencia, el Centro Felicidad de Chapinero, la Plazoleta del Portal
Suba, el Parque Chiminigagua y el Parque de los Hippies, entre otros
escenarios.
La vitalidad de las artes vivas colombianas
En su segunda edición, el FIAV Bogotá consolida su papel como una
plataforma clave de proyección nacional e internacional para los artistas
colombianos. Su programación incluirá 43 obras distritales (38 escogidas a
través de invitación pública) y 32 obras nacionales (30 escogidas a través de
convocatoria, incluidas las 10 del Caribe).
Gracias a la convocatoria nacional, el Festival contará con la participación de
algunos de los nombres más representativos de la escena colombiana, como
Matacandelas y Sankofa Danzafro de Medellín, Pacific Dance de Tumaco y el
Teatro Itinerante del Sol de Villa de Leyva, además de grupos de Cali,
Manizales, Pereira, Fómeque, Tunja, Piedecuesta, Bucaramanga, Pereira y
Villa de Leyva.
Por su parte, la invitación cultural distrital seleccionó proyectos de
agrupaciones como La Congregación Teatro, el Teatro R101, la Fundación La
Maldita Vanidad, la Corporación Cortocinesis y El Baúl de la Fantasía, junto a
propuestas de agrupaciones y creadores independientes que evidencian
nuevas tendencias, miradas contemporáneas y procesos de renovación en
las artes vivas locales.
La programación también incluirá estrenos distritales como ‘Pedro y el lobo:
¿quién dijo miedo?’, reinterpretación contemporánea del clásico de Serguéi
Prokófiev que integra música en vivo, cuerpo, imagen y narración, y ‘Las
cuatro estaciones: anatomía de un vínculo’, recorrido escénico y musical que
pone en diálogo la naturaleza cíclica de Vivaldi, la intensidad urbana de
Piazzolla y la relectura contemporánea de Max Richter. Además, se estrenará
‘Arquitectura de un vacío’, espectáculo transdisciplinar de gran formato en el
que más de 30 artistas crean en vivo, guiados por el lenguaje gestual del
soundpainting.
A lo anterior se sumará un estreno del Centro Nacional de las Artes en
tributo a la gestora, bailarina, escultora y maestra Delia Zapata Olivella y
homenajes al Teatro La Candelaria, que en 2026 cumple 60 años, y al Teatro
Experimental de Cali. Fundadas por los maestros Santiago García y Enrique
Buenaventura, respectivamente, estas agrupaciones son los grandes
emblemas de la creación colectiva, técnica fundamental en la evolución del
teatro moderno colombiano.

La principal novedad de esta edición del FIAV Bogotá será una propuesta de
descentralización, gracias a la que se llevarán producciones internacionales a
varias regiones de Colombia.
Además de la programación artística, se realizarán actividades
complementarias como el Mercado FIAV Bogotá, que generará encuentros
entre programadores internacionales y nacionales con artistas colombianos
para buscar oportunidades de circulación en el exterior, y la Agenda
académica, una franja que será un punto de intercambio artístico y
pedagógico entre las agrupaciones participantes del festival.
El FIAV Bogotá, cuya directora general es Sandra Meluk, cuenta además con
Octavio Arbeláez como curador internacional y con Fabio Rubiano como
curador nacional.

‘Casting Lear’. Foto: Bárbara Sánchez Palomero